МОСКВА, 14 дек - РИА Новости, Наталия Курова. Премьера спектакля "Директор театра - классическое отравление в двух частях по произведениям Пушкина, Моцарта и Сальери" состоится на сцене Театра киноактера в субботу, сообщил РИА Новости автор постановки, известный оперный режиссер Дмитрий Бертман.
В основу спектакля легла "маленькая трагедия" Пушкина "Моцарт и Сальери". Как отметил режиссер, пушкинский текст в спектакле существует "один к одному, не пропало ни одного слова". Кроме того, здесь много музыки, в том числе отрывки из оперы Моцарта "Директор театра", которая и дала название постановке.
"Впервые многие арии из опер Сальери, ранее нигде и никогда не исполнявшиеся, прозвучат в этом спектакле. Мы перевели их из нотных записей 18 века. Ну и кроме того, все это будет звучать в живом исполнении камерного ансамбля. Ни одного миллиметра фонограммы в спектакле не будет", - добавил режиссер.
Спектакли Бертмана критика называет смелыми, провокационными, эпатажными. Новое его творение будет также неожиданным, парадоксальным и с сюрпризами, которых уже ждет от него зритель. Один из них - это дебют популярных артистов в качестве музыкантов.
В спектакле заняты Игорь Костолевский, Михаил Филиппов, Михаил Янушкевич, а также солисты "Геликон-Оперы" Марина Карпеченко и Инна Звеняцкая. При этом Костолевский будет играть на виолончели, а Филиппов - на скрипке. И, как заверил режиссер, играют они совершенно по-взрослому, хотя до этого ни разу не прикасались к этим инструментам. Правда, как сказал Бертман, они большие любители музыки и постоянные зрители "Геликон-Оперы". Кроме того, в спектакле нет четкого распределения - кто-то играет Моцарта, а кто-то Сальери - каждый существует в двух ипостасях.
По словам режиссера, этот спектакль - о театре, о творчестве, о художнике, о попытке ответить на вечный вопрос, отравил ли Сальери Моцарта и совместны ли гений и злодейство.
"Какая глубина, какая смелость и какая стройность! Так оценивает пушкинский Сальери музыку Моцарта, - сказал Бертман. - В этой формуле - секрет успеха, секрет самого искусства. Глубина - это концепция, смелость - это новаторство, а стройность - это школа. И когда эти компоненты существуют в единстве в равных долях в произведении, тогда мы и имеем дело с шедеврами. Только в триединстве их сила. И это касается не только музыки, но и театра, и кинематографа, изобразительного искусства".
Гениальный текст Пушкина, бессмертная музыка композиторов-соперников, живой звук струнного оркестра, арии в исполнении оперных примадонн, филигранная актерская игра - все это понадобилось режиссеру, чтобы создать неожиданную музыкально-драматическую интерпретацию всемирно известной истории и попробовать ответить на вопрос, стоящий перед человечеством уже не одно столетие.
